名曲與名盤系列（二）天方夜譚 Scheherazade

尼古拉‧林姆斯基‧哥蕯可夫（Nikolai Rimsky-Korsakov）（以下簡稱「林姆斯基」算了）作品編號 35 的《天方夜譚（Scheherazade）》，相信是他最有名的大型交響組曲，而此曲的唱片亦是一眾發燒友收集的焦點。Scheherazade發燒友之所以譯作《天方夜譚》，相信是取其方便，將以前名著《一千零一夜（One Thousand and One Nights）》所用的中文譯名《天方夜譚》借用。Scheherazade 是俄羅斯文 Schekherazada 的譯音。

《一千零一夜》或《阿拉伯之夜（The Arabian Nights）》是滙集了古代近東、中亞和其他國家的神話及傳奇故事，原文是阿拉伯文，書成流行於九世紀，後來不但有多國文字的翻譯本，也曾用作電影（上世紀五十年代的《阿拉丁神燈》和《阿里巴巴與四十大盜》有看過麽？那時認為是取材《一千零一夜》的故事，但後人懐疑，因這兩個故事格局龐大，不可能是一天講完的短篇故事）。有些故事也編成樂曲及芭蕾舞蹈。《天方夜譚》就是林姆斯基於1888年根據這故事而寫的一首交響音詩（symphonic poem）。

林姆斯基是一位俄羅斯作曲家。他在1887年為另一位俄羅斯作曲家波羅丁（Alexander Borodin）完成後者未竟的歌劇《耳果王子（Prince Igor）》時就已構思寫這首音樂。他草擬了這樂曲的大綱後，就舉家搬遷到 Glinki-Mavriny 湖畔的一間別墅。到了夏天，他毫無困難就完成了《天方夜譚》和《俄羅斯復活節日序曲 Russian Easter Festival Overture》。從他的自傳中可知他這首《天方夜譚》完成於 1888 年八月七日，並在 1888 年十二月十五日在聖彼得堡作首演，由他自己指揮。那時，這位前海軍軍官及俄羅斯音樂傳統的守護者時年四十五歲。這樂曲展示出林姆斯基配樂手法的精湛純熟──光輝、多彩及感染力強。

他原先想將四個樂章貫以“前奏曲、敘事曲、慢版和終曲”的標題。但後來聽了他的朋友 Anatoly Lyadov（也是俄羅斯作曲家）的意見後，他就將四個樂章根據《阿拉伯之夜》的故事定下了現今我們看到的標題。他刻意使標題帶點含糊，使它們不和任何特定故事拉上關係。但在最後一個樂章，他還是提到 Ajib 王子的奇遇。

林姆斯基在這樂曲首演的節目表中，為這樂曲寫下了這一段：

“蘇丹沙利亞（Sultan Schariar）認為所有女人都是虛假和不忠的，發誓要在婚夜後將他的每個妻子殺死。但王后Scheherazade 能免於死。她利用動聽的故事，每夜說到詭異處就終止（認為處死時間已屆，無法完成故事）。沙利亞為了好奇想知到故事的結局，一夜又一夜延遲處死他的王后。他共聽了一千零一晚的故事，終於受到王后 Scheherazade 的真誠所感動，取消了殺王后的誓言。”

照書中所述的故事是這樣：在蕯珊王朝，蘇丹沙利亞發現他兄長的妻子不貞，自己的妻子也非常淫亂，遂將她處死。自此他便認為所有女人都是虛假和不忠。為了報復，他每日娶一少女，過了初夜後，翌晨即將她殺死。宰相維齊爾是負責提供少女的人，他終於無法再提供適合的少女給沙利亞。他的女兒 Scheherazade 為了拯救無辜少女，自願嫁給沙利亞。在婚夜，她向沙利亞說故事，說到最精彩「肉緊」處，剛臨近天亮時份，說無法講完故事，因行將就死。沙利亞為了好奇想聽故事的結局，便延遲一夜處死她。到了第二天，她說完了那個故事，沙利亞覺得故事很好聽，要她再說一個故事。她又是講到關鍵處，又近天亮，無法講完故事。蘇丹又延期處死一夜，想聽那故事的發展如結局。如是者，Scheherazade 共講了一千零一夜，蘇丹受到王后的真誠所感動，就自此取消了每日殺一王妃的誓言。

這首樂曲有四個樂章。整首樂曲的主線是第一、第二和第四樂章短短的序奏、第三樂章的間奏、及第四樂章的終曲的小提奏獨奏，由豎琴伴奏，奏出柔和、富感情及彎曲的旋律，代表 Scheherazade 在娓娓講述一個又一個故事，而不時由銅樂組為主導奏出低沉、粗獷的另一主題，那代表專橫的蘇丹沙利亞。這兩個主題在不同處以相熟但又不同的形式出現，或幽幽、或急速、或激情澎湃，表達說故事者與聆聽者的情緒變化。

第一樂章：海和辛巴的船

上邊一行代表「蘇丹」主題，下邊一行代表說故事者「王后 Scheherazade」主題。這兩個主題構成整首樂曲主軸，在以下四個樂章反覆以不同面貌和不同情緒出現。你會好熟識，但不會覺得累贅或重覆，這就是作者手法高明的表現。

第一樂章是由幾個主旋律組成，是一般 A-B-C-A1-B-C1 的形式。開始是一個由銅管樂、木管樂和弦樂組奏出短速的主題（motif），引出蘇丹沙利亞專橫冷酷的形象。管樂奏出幾個和弦後，有點像孟德爾遜《仲夏夜之夢》的序曲。隨後，代表王后 Scheherazade 的小提琴獨奏進入，奏出有點像華彩樂（cadenza）的樂段，由豎奏伴奏，向蘇丹沙利亞講述一個又一個故事。忽然，「蘇丹」主題變成一個美麗「海」的主題，我們好像聽到海浪起伏、海浪打在石上而又下滑的聲音。在「海」的主題的發展中，我們間歇聽到「說故事者」狡獪的語音穿插其間，有時自己也顯得騷亂。柔和的終曲的雙簧管和長笛交替奏出，並由一支單簧管及三支獨立的小提琴和奏。

第二樂章：卡蘭特王子的故事

「王后」主題又由小提琴奏出，然後巴松管輕快的旋律引入「卡蘭特王子」主題。這個主題和「蘇丹」主題有著微妙的關連，因為我們可聽到後者在低音弦樂部的撥弦（pizzicato），然後樂隊突然插入一輪嘹亮的銅管聲，像要喚起戰鬥，再轉變成為使人振奮的進行曲。「卡蘭特王子」主題再現，由巴松管、雙簧管、單簧管與法國號奏出簡單的抒情曲。最後，我們可以聽到「蘇丹」主題和「海」的主題在低音部。

第三樂章：年輕的王子與公主

我們在上一個樂章「見」到一幅海景和一個像戰爭的場面，現在一個愛情故事在我們的面前。「王子」主題由温柔的弦樂奏出，由令人感官愉快、代表公主的單簧管相和應。公主顯然是一個善舞者，因為單簧管旋律是跳躍的，由亞洲的小鼓聲和中提琴在一旁伴隨。「王后」的聲音突然插入、王子和公主的旋律在終曲部分交纏在一起……..

第四樂章：巴格達的節日 ‧ 海 ‧ 船撞毁於石上，石上站立著一個銅的戰士

這樂章差不多以現今電影用蒙太奇手法，將以前幾個樂章的主題以多影多姿、千變萬化的方式重現，再加入「節日」主題，激烈的節奏相互影響，使我們預見到史塔文斯基（Stravinsky）的多旋律（polyrhythms）手法。我們聽到海上的風暴。由樂隊奏出一輪響亮的銅管樂聲，代表「撞船」。稍後「海」的主題接上，船毁人亡，我們像仍聽到五千年前海濤的撞擊聲。「說故事者（即王后）」的主題再現，樂團首席的小提琴聲在其他弦樂撥弦襯托下（蘇丹主題）由「high E」持續一陣而漸趨沉寂──「蘇丹」主題和「王后」主題終於交纏在一起，蘇丹感於王后的真誠，放棄了殺王后的誓言，與王后同諧而首……。

有一點大家有否注意到，在這首樂曲中，小提琴獨奏占著顯著的地位，每個錄音一般所列出小提琴獨奏者的名字，但很少由名小提琴家擔任獨奏。無他，這不是一首小提琴協奏曲，並不需要突顯獨奏者，小提琴獨奏者在樂曲中只代表其中一個主題，而樂曲還有其他的主題。所以一般的獨奏者都是樂團的首席──坐在最前面的第一小提琴的首席。輪到他獨奏時也只坐在座位上，不必像演協奏曲般要站立在指揮旁。

這首樂曲錄音眾多，差不多大部份的名指揮都有演繹，各顯看家本領。這又是一首測試你的「發燒指數」的好曲目：你有一個版本（不論 LP 或 CD）算你有一度。五度「開始發燒」，有十度算「極燒」了。我燒到十八度。

以下所列的都是名家名盤，不必排「龍虎榜」，各指揮家都各負盛名，成「一家之言」，各位可因應個人偏好作選擇。